“你们都看见了！我没有撒谎！我没有犯罪！”上海大光明电影院1号厅内，一束追光打在舞台中央的周野芒身上，声音里迸发出不容置疑的争辩和愤怒——这并非电影放映片段，而是12月5日《控方证人》译制版首映礼现场，周野芒为片中沃尔一角进行的即兴配音表演。
熟悉的“上译声线”撞上影史悬疑经典，关于译制片的青春记忆，便在这光影流转的空间里瞬间苏醒。
12月5日，上海大光明电影院1号厅座无虚席，经典电影《控方证人》译制版首映礼如期举行。这部诞生于1957年、豆瓣评分9.6的不朽佳作，由“推理女王”阿加莎·克里斯蒂原著改编，奥斯卡最佳导演比利·怀尔德执导，以环环相扣的剧情、深刻的人性刻画成为悬疑类型片标杆。上海电影译制厂集结乔榛、刘风、周野芒、程晓桦、王肖兵等殿堂级配音艺术家打造的中文译制版，用精湛的语言表演艺术跨越语言隔阂，让现场观众在光影中重温经典魅力，重拾青春记忆。
以声塑魂，复刻经典的匠心与传承
对于无数观众而言，上译厂的声音早已是青春与童年里最珍贵的记忆符号。从经典译制片到口碑动画，那些灵动鲜活的配音曾陪伴一代人成长，成为跨越年代的情感共鸣。此次《控方证人》译制版的创作，延续了上译厂“还原”的核心创作理念，更让这份情怀在经典作品中得以延续。
刚刚荣获2025年金鸡终身成就奖的著名语言表演艺术家乔榛，在片中为控方大法官一角献声——这是他配音生涯中首次挑战该类型角色。活动现场，乔榛谈及创作心得时谈到：“配音的本质是‘潜心塑魂’，要把创作者的魂、角色的魂、国外演员的魂与自己的魂紧密融合在一起，用中华民族优美灵动的语言诠释人物形象。” 话音未落，现场便响起阵阵掌声，这份对艺术的敬畏与执着，正是上译厂作品历经岁月仍能打动观众的关键。
上海电影译制厂厂长、国家一级演员刘风作为配音导演，带领团队严格遵循前辈传承的创作流程。他在映后分享时强调，剧本编辑阶段必须“字斟句酌，用的词汇要符合人物的灵魂，符合人物此景想要说的话”。为了让这部悬疑佳作的张力完美传递，团队不仅深入研究原版影片的叙事节奏，更在中文表达上反复打磨，确保每一句台词都既贴合角色特质，又符合中国观众的语言习惯。
国家一级演员周野芒则面临着不小的挑战——他配音的角色兼具无辜外表与狡诈内心，双重性格的塑造极具难度。谈及创作技巧，周野芒解释：“要根据角色的情绪变化调整声音表达，什么时候不稳定，什么时候坚定，用语气的虚实、音色的变化表现性格特征”，同时“严格参考原版演员的表演，再进行适合中国人情绪表达的处理”。程晓桦、王肖兵等资深配音演员也秉持“用声线贴角色，用情感追原片”的原则，凭借扎实的基本功，让影片中每个角色都立体鲜活，让这部年代久远的经典跨越语言障碍，焕发出新的生命力。
主创团队分享的幕后故事更是让现场观众动容。乔榛回忆起老一辈上译人的创作历程，眼中满是敬佩：“当年录音条件困难，冒着酷暑不能开空调，一开就有杂音，演员们常常汗流浃背，却还是把脚本全背下来，甚至不用看演员表演，节奏都能完全一致。” 这些坚守与付出，让现场不少观众感慨万千。有观众动情表示：“上译厂的译制片是我的青春回忆！小时候守在电视机前看中文配音的外国片，觉得特别神奇，今天看完《控方证人》，和小时候看的风格一模一样，童年的味道又回来了。”
以声为桥，打通中外的传播与共鸣
作为译制领域的标杆，上译厂的使命从未局限于将国外经典“引进来”。从早年将好莱坞佳作、欧洲经典译制成中文，让中国观众足不出户领略世界影坛魅力，到如今在文化输出的浪潮中主动“走出去”，上译厂搭建的是一座双向的文化桥梁。乔榛曾感慨：“我们中国的许多影片，已通过英语、法语、日语、西班牙语等多语种译制，走向更广阔的世界。”
这些带着中国情感与文化肌理的作品，经由精准而富有感染力的译制，跨越语言的屏障，助力国外观众深入读懂中国故事、感知东方美学。在这“中翻外”的创作过程中，团队依然恪守“字斟句酌”的传统——既要保留原作的民族韵味，又要贴合外语受众的理解逻辑，在文化转译中追求艺术真实与情感共鸣。
“过去，我们是听着上译厂的声音认识世界；今天，我们要让世界通过我们的声音更加熟悉中国、懂得中国、赞赏中国、热爱中国。”乔榛的话语，道出了一代译制人的情怀与抱负。从还原经典到传播当代，从“潜心塑魂”到“主动发声”，上译厂始终以声音为媒介，推动着中外文明的理解与对话。
目前，《控方证人》译制版已正式登陆全国影院，期待更多观众走进影院，在熟悉的“上译声线”中重温悬疑经典的魅力，同时也期待上译厂未来带来更多优质译制作品，让中国声音传遍世界，让中外文化在光影中深度交融。
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